《诗经》叠咏体探赜

《诗经》是中国最古老的一部诗歌总集，从其体式上说，除采取四言句式以外，最显著的一个特色，就是它的大多数诗篇都采取了叠咏体的形式。所谓叠咏，或称重章复沓，或称章节回环，是指一首诗由多章构成，各章之间的字句基本相同，只对应地变换少数几个字词，反复咏唱。这种形式构成了《诗经》特有的语言风格和不可替代的特殊艺术魅力。

《诗经》中的作品，虽然都是入乐的，但其性质、来源不一。据统计，这种叠咏体的形式在305篇中占了一半以上，但多集中在《国风》和《小雅》部分，而这两部分主要是民歌，可知所谓叠咏体，主要体现的是民间作品的特色。

关于这种体式的来源和形成，前人曾有过探讨，也有过争议。如在20世纪20年代顾颉刚先生曾著文称《诗经》中的作品虽有的是民间歌谣，但都是已经成为乐章的歌谣，不是歌谣的本相，“凡是歌谣只要唱完就算，无取乎往复重沓。惟乐章则因奏乐的关系，太短了觉得无味，一定要往复重沓的好几遍”。意思是说，这种往复重沓的叠咏体，已非是民间歌谣的原貌，而是在入乐时根据乐章的需要创编而成。这一说法也曾受到质疑，如魏建功先生以《歌谣表现法之最要紧者——重奏复沓》为题，认为现存《诗经》中所表现出的复沓体形式，歌谣中往往也有，不是乐师根据乐章的需要而“申述”成的。关于这个问题，从实际情况看，应该说这种叠咏体的诗歌体式原本在民谣中就存在的，但具体到《诗经》中的作品，由于入乐时的需要，已经过乐师们的某种整理、改编，恐怕也是事实。至于哪些是民谣的原式，哪些是由于乐章的需要而经过加工、改编，时至今日已难以彻底分辨了。但这对于我们已不十分重要，正如我们虽然知道现存《诗经》中的作品都是入乐的，是用来配乐歌唱的，但由于乐谱已失，古音难现，若要从音乐的角度论其得失，评其高下，已经失去依傍。我们今天所面对的文字文本，乃是它的歌词，是一部可供诵读而又影响深远的诗歌作品。我们今天所要研究的是作为诗歌作品的这一体式的形态特征，及其所具有的艺术效果。

作为民谣也好，作为乐章也好，为什么会产生这种回环往复的形态呢？我们知道，民歌民谣一般都是民间男女在生活中有感而发，即兴而歌的作品，一般思想内容比较单一，形式也较简短，有时为了抒情达意的需要，往往就会采取短章而重复的方式。更由于它是口头之作，也只有如此，才便于记诵和流传。待这些民间作品被收集而谱曲入乐的时候，乐师们一方面会吸收、模仿这一原有形态；另一方面，也会根据音乐艺术本身的特点和要求，加以改编和创制。可以设想，有不少诗乃是由于演奏和歌唱的需要，而由乐师加以艺术处理，使其歌唱的时间延长，从而着意地采取了回环往复的叠唱形式。如果从乐理上讲，音律的对位反复，使主旋律不断地反复出现，也是音乐效果所要追求的。这就是《诗经》中的民间作品和入乐短章每多出现叠咏体的重要缘故。

如上所述，民谣徒歌有它本身的特点，而在入乐过程中，这些特点又会被增强，或有所变化。即在词、乐的合成过程中，乐师们或适应词来制曲，或根据曲来用词，会产生互动性的影响。正是由于这种情况，在同是反复回环的叠咏体中，也出现了多元化的不同类型。大致说来，可分为纯叠咏式和叠咏加独立章式两种类别，而在这两种类别中，还有多种不同的类型。

（一）二章叠咏式

箨兮箨兮，风其吹女。叔兮伯兮，倡予和女。

箨兮箨兮，风其漂女。叔兮伯兮，倡予要女。

（《郑风·箨兮》）

属于这类体式的尚有《召南·小星》、《邶风·式微》、《王风·君子于役》以及《小雅·鹤鸣》等，有近40篇。

（二）三章叠咏式

维鹊有巢，维鸠居之。之子于归，百两御之。

维鹊有巢，维鸠方之。之子于归，百两将之。

维鹊有巢，维鸠盈之。之子于归，百两成之。

（《召南·鹊巢》）

属于这类体式的尚有《周南·芣苡》、《魏风·伐檀》、《秦风·蒹葭》、《曹风·蜉蝣》以及《小雅·彤弓》等近80篇，是纯叠咏诗中所占比例最多的。

（三）四章叠咏式

鸤鸠在桑，其子七兮。淑人君子，其仪一兮。其仪一兮，心如结兮。

鸤鸠在桑，其子在梅。淑人君子，其带伊丝。其带伊丝，其弁伊骐。

鸤鸠在桑，其子在棘。淑人君子，其仪不忒。其仪不忒，正是四国。

鸤鸠在桑，其子在榛。淑人君子，正是国人。正是国人，胡不万年。

（《曹风·鸤鸠》）

属于这类的集中已经不多，《国风》中仅此一篇，《小雅》中有《蓼萧》、《钟鼓》、《瓠叶》三篇。《鲁颂》中有《》一篇。

五章叠咏式，《国风》无，《小雅》中有《南山有台》一篇，《大雅》中有《凫鹥》、《民劳》二篇。（文繁不引）

除上述叠咏式外，还有以叠咏为基础兼有独立章的混杂体式。如：

（一）前二章叠咏，末章独立式

遵彼汝坟，伐其条枚。未见君子，惄如调饥。

遵彼汝坟，伐其条肄。既见君子，不我遐弃。

鲂鱼赪尾，王室如燬。虽然如燬，父母孔迩。

（《周南·汝坟》）

属于这类的尚有《周南·葛覃》、《召南·采蘩》、《邶风·新台》、《齐风·东方未明》以及《小雅·苕之华》等。

（二）首章独立，后二章叠咏式

衡门之下，可以栖迟。泌水洋洋，可以乐饥。

岂其食鱼，必河之鲂？岂其娶妻，必齐之姜？

岂其食鱼，必河之鲤？岂其娶妻，必宋之子？

（《陈风·衡门》）

此外，还有前三章叠咏，后一章独立式，如《邶风·燕燕》；有前一章独立，后三章叠咏，如《周南·卷耳》。更有四章诗中，前二章叠咏，后二章独立，如《小雅·杕杜》；中二章叠咏，前后二章独立，如《曹风·候人》等等，文繁不俱引。但从总体来看，这种叠咏掺杂独立章的诗篇数量不是太多，出现这一现象的原因，或出于诗的内容相对比较复杂，纯用置换少许字的重章难以完全表现（重章叠句只便于第一人称的抒情，而且词义的容量有限），从而补用非叠咏章予以申说或补充。如前边所引《汝坟》、《衡门》二诗，其一前、一后的非叠咏的独立章，就带有这样性质。又《邶风·燕燕》是一首送别诗，前三章以双燕飞飞起兴，均写对远离者的留恋不舍和依依别情；而末章则是夸赞其品德如何美好，兼述劝勉之意，带有叙述性，故而换用了独立章。另外，也与歌词的性质有关，如《齐风·鸡鸣》是一首男女情人对话的诗，前二章男女对答时出现叠咏，末章则是女子表态婉劝的话，词义不再对应，故而出现了独立章。当然，作为乐章，在这种情况下也必会有旋律的变化。

总的看来，《诗经》中叠咏体诗歌，主要集中在民歌并民歌短章中，这与短章民歌含意的单纯性、口头性，偏重于抒情性有关。民歌多是“饥者歌其食，劳者歌其事”，在某一特定的场合，即兴而发的作品，因此其体制往往较简短。简短，在达意上会受到限制，从而需要多章反复，增加某些词义，以取得完整达意的目的。同时，由于它的口头传唱性，只有多利用叠句（完全相同句子的重出）和重章，才便于记忆和传唱。另外，民歌有感而发的浓郁抒情性，也需要靠一唱三叹的反复，以达到充分发泄的目的。除此之外，叠咏体的产生，与民间经常流行的对歌形式（倡和、问答体）也有密切关系。从民歌的产生和上古习俗来看，民歌多产生于集体活动之中或彼此对答交流之中，很少有沉思默想的独白。例如在群体的劳动中，或伐木，或采集，有人触景生情，兴发而唱，就会引起有同感的同伴们的接语而歌，由于受到起始者思想感情、语句、格调的启发和限制，后续者就会很自然地以复沓的形式相承相接，从而出现所谓重章叠句的情况。从歌词内容来看，可以设想像《魏风·伐檀》、《周南·芣苡》和《魏风·十亩之间》等歌，就是在集体劳作中产生的。一群伐木者感到劳动的艰辛，又想到自己终年的劳动果实，竟被一群自命为“君子”者们掠夺一空，从而心中充满不平，一时怒火中烧，相递而歌。一群妇女，在山地田野从事采集活动，看到采获物（芣苡）越来越多，心中充满欣喜，于是互相你倡我和地唱了起来。一群采桑女们，在一天的繁重劳动结束之后，于桑田内外，用歌声互相招呼，相约一起归去。像这样一些小诗，都是在互相交流、倡和、对语中产生的，无形中在形式上也就有了规定性，即以首唱者的首章为模式，相递重章叠句而歌。而在男女爱情中，用互相问答的对唱来交流、抒情，更是古代普遍的习俗。诗中的《郑风·箨兮》就是记述男女相邀倡和的诗篇；《郑风·溱洧》也记述了男女游春嬉戏时的对答之词；《郑风》中的《女曰鸡鸣》和《齐风·鸡鸣》，则是夫妇之间的互相对答。这种普遍的对歌形式，应该说也是《诗经》叠咏文体的重要渊源。当然，需要说明的是，经过采集而入乐的《诗经》作品，多已经过改编或重制，有的被删节，如《郑风·箨兮》只收女之“倡”，未录男之“和”；《卫风·木瓜》只记男之“和”，未录女之“倡”。还有的则似乎被压缩改写，如《溱洧》就是有叙有对，由第一人称而变为了旁观者记叙。这说明《诗经》中现存的作品，虽有民间歌词为蓝本，但在编制入乐过程中，已经过乐师按乐谱的需要（当时“以声为用”，重声不重词），或出于其他什么目的，而被删改重编过了，我们今天所看到的，乃是经过“删诗书，定礼乐”（非必孔子或孔子一人所为）之后的乐章之词。但其源于民歌的叠咏形式，还是被大量保留了下来，成为我们研究上古诗歌艺术特征和成就的文本。

如前所述，叠咏体的主要特征，就是联章叠句，只更换少许字，反复咏唱。而《诗经》对复沓形式的运用又是灵活多样的。在章法上除上面已谈到的诸多类型外，在换词取义上也有诸多不同的手法，如：

（一）各章抒写的内容一致，用所变换的字，表示时间、物态、情感程度的递进

《王风·黍离》是一曲流浪者陈述忧思的歌。他久羁行旅，流落他乡，心中忧苦，处处受人冷遇，得不到理解，在无奈中只好叩问苍天。（一说是西周大夫闵周室衰亡的诗）歌凡三章：

彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？

彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？

彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？

诗三章复沓，只更换了6个字，依次用稷的“苗”、“穗”、“实”的生长变化，表示时间的持续和变迁；写到忧情时，又用“摇摇”（心中无所适从）、“如醉”（醉酒一般精神烦乱、恍惚），“如噎”（如咽喉塞物，窒息难忍），表示忧愁与日俱增，愈发沉重。又《王风·采葛》是写情人相思的诗，三章依次用“一日不见，如三月兮”和“三秋”、“三岁”，表示怀人情绪的日久弥笃。又如有名的《周南·芣苡》一诗：

采采芣苡，薄言采之。采采芣苡，薄言有之。

采采芣苡，薄言掇之。采采芣苡，薄言捋之。

采采芣苡，薄言袺之。采采芣苡，薄言之。

三章换6个字，分别用“采”、“掇”、“捋”，写采集动作的由快到慢；又用“有”、“袺”、“”，写收获物的由无到有，由少到多。通过各章有层次的递进，而使诗意达到完满的表达。这种重章递进的手法，在《诗经》叠咏体诗中，用的是十分普遍的。

（二）每章抒写的内容一致，所变换的字，起着铺叙和扩展内容的作用

《郑风·将仲子》写一个女子因害怕家人和礼俗的干预，而婉拒情人前来幽会：

将仲子兮，无逾我里，无折我树杞。岂敢爱之？畏我父母。仲可怀也，父母之言，亦可畏也。

将仲子兮，无逾我墙，无折我树桑。岂敢爱之？畏我诸兄。仲可怀也，诸兄之言，亦可畏也。

将仲子兮，无逾我园，无折我树檀。岂敢爱之？畏人之多言。仲可怀也，人之多言，亦可畏也。

诗中所置换的字，“逾里”（《诗集传》：“二十五家所居为里。”）、“逾墙”、“逾园”，是写由远及近，由外入内。列举“畏我父母”、“畏我诸兄”、“畏人之多言”，则是说明她所受到的多方面的压力。再如《召南·驺虞》，是一首赞颂狩猎官高强本领的诗。诗凡二章，前章称“一发五”，后章称“一发五”。（《毛传》：“豕牝曰”，即指母猪；“一岁曰”，是指小猪）两章换字而咏，意在互补，以说明无论兽之公母、大小，均可一发而中，充分表现出虞者武艺之高强。又如《秦风·无衣》，是一首充满爱国热忱的军歌：

岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇！

岂曰无衣？与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作！

岂曰无衣？与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行！

每章开首，都用设为问答的句式，来表现奋起从军、慷慨互助的精神。“岂曰无衣？与子同袍”，是说当时军情紧急，征衣不能齐备，但说这没什么要紧，我与你可以同穿一件战袍。而在叠咏中，先说“袍”，次说“泽”（同“襗”，内衣），再说“裳”（战裙），其意是在申说内外、上下衣物，都可以与战友共。在说到整备军器时，首章说“戈矛”，次章说“矛戟”，三章说“甲兵”，通过分章列举，而表现修整全部武装设备。这种将同类事物分别放置于各章之中，需要合起来了解，才能见其整体的意思。再如《齐风·卢令》一诗：

卢令令，其人美且仁！

卢重环，其人美且鬈！

卢重，其人美且偲！

这诗写一个女子赞美她所钟情之人。她所爱的人是位猎人，猎人带有猎犬，因而由犬及人，听到猎犬环铃声（卢，《毛传》：“田犬。”令令，指猎犬颈下系的环铃声），而想到所爱男子的美好。首章言“仁”（仁爱，心肠好），次章言鬈（头发卷曲秀美），三章言“偲”（大胡子），是从不同侧面来赞美所爱之人的德貌双全。虽各章分咏，实际需要合而解之，来领会整体的含意。

（三）每章抒写的内容一致，但限于篇章句数或字数，往往前章句意未完，需要通过叠咏在后章补足之

如《魏风·伐檀》，首章言“坎坎伐檀兮”，次章言“坎坎伐辐兮”，三章言“坎坎伐轮兮”。如分章来看，首章言砍伐檀木，可通；而次章言砍伐“车辐”、“车轮”，则讲不通。实际上后二章是指伐檀以为辐、伐檀以为轮的意思。这样情况，乃是通过叠咏，后章补足前章之意，有着句意上的关联。又如《小雅·鹤鸣》，凡二章，首章末句言“他山之石，可以为错（磨石）”，次章言“他山之石，可以攻玉（雕磨玉石）”。“为错”、“攻玉”虽置于两章之中，实际上所要表达的只是一句话的意思，即“他山之石可以为错而攻玉”，是通过叠咏，来补足全句的句意。

（四）每章抒写的内容一致，所置换的字为同义词或近义词，诗意始终如一，只起着尽兴发挥感情的作用

如《鄘风·相鼠》是一首揭露统治者丑行，责骂其寡廉鲜耻的诗：

相鼠有皮，人而无仪。人而无仪，不死何为？

相鼠有齿，人而无止。人而无止，不死何俟？

相鼠有体，人而无礼。人而无礼，胡不遄死？

三章所咏无非是骂那些无耻之徒，连老鼠都不如，还不如死掉的好。三章章义并无什么变化，只是诗人怀着莫大的仇恨，似乎骂上一句，骂上一遍并不解恨，只有一口气骂下去，才快意，它正表现了情感的迸发和强烈。又如《卫风·木瓜》，是写一对情侣相互赠物以结永好的诗，全诗三章，首章是：

投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。

下面各章，只把所投之物置换为“木桃”、“木李”；所回报之物置换为“琼瑶”、“琼玖”，其义并无变化，只是反复强调彼此之间的美好情意而已。

《诗经》作品中的叠咏体及其各类样式，既与它作为民歌的口头性有关，也与它作为入乐的歌词性质有关。另外，《诗经》作品产生的时代早，是短小的四言句式，从而词语的容量受到较大的限制。钟嵘在其《诗品序》中，曾评论“四言”说：“每苦文繁而意少”，是说一个很简单的意思，也要用多句来表达。这当也是促使它构成多章叠咏的原因之一。

总的看来，叠咏是《诗经》作品的一个重要特色。这种重复中有变化，变化中又有重复的章法，无形中使全诗产生出一种整体的节奏感；并在回旋反复的咏叹中，使主题突出，又起到充分抒发感情的作用，比起其他诗歌体式，别具一种朴素之风，有兴味悠长之美。

（选自《古典新论》，湖南人民出版社，2004年。原载《诗经研究丛刊》第一辑，学苑出版社，2001年7月）